Пояснительная записка к ЭОР

Пояснительная записка Изобразительное искусство 7 класс

Карточка ресурса

1. Изобразительное искусство, 7 класс

2. Автор: Сорокина Агнесса Ивановна, учитель ИЗО МБОУ «СОШ №2 г.Меленки»

3. Контактная информация: agsorokina@yandex.ru , телефон 79045946251

4. Структура ЭОР.

Материалы курса разнесены по тематическим блокам, которые соответствуют изучаемым обзорным темам и изучаемым персоналиям. За каждым тематическим блоком закреплено фиксированное количество часов на изучение (в соответствии с примерной программой). Распределяя количество часов в рамках каждого тематического блока, учитель имеет определенную степень свободы, что дает возможность выстроить гибкую систему обучения, позволяющую каждому ученику работать по индивидуальному учебному расписанию.

Рабочая программа рассматривает следующее распределение учебного материала

Содержание

Кол-во часов

Изображение фигуры человека и образ человека

10

Поэзия повседневности

7

Великие тем жизни

10

Реальность жизни и художественный образ

9

Всего

35

Программа рассчитана на 35 ч. в год (1 час в неделю). Программой предусмотрено проведение: практических работ - 30; обобщающих работ (уроки контроля)- 4.

Материалы курса включают следующие структурные элементы:

источники для изучения;

лекции;

учебные исследования;

тесты

дополнительные материалы;

форумы.

Материалы курса включают следующие ресурсы:

пояснения;

веб-страницы;

текстовые страницы;

файлы

5. . При работе с ЭОР «Изобразительное искусство 7 класс» необходимо установить следующее программное обеспечение:

1. Windows Media Player , MP3 Player (http://romsoft.ru/med-play-mp3_player.html),

2. OMS – плеер (http://fcior.edu.ru/)

3. Учебно-методическое обеспечение

Федеральный компонент государственного стандарта общего образования http://www.zakonprost.ru/content/base/part/670056

Примерные программы по учебным предметам федерального базисного учебного плана http://www.edu.ru/db/mo/Data/d_05/t7-2.html

Программы общеобразовательных учреждений. Неменский Б.М. «Изобразительное искусство и художественный труд», 1-9 классы, 6-е издание, М. Просвещение 2013. http://www.chtivo.ru/book/1636138/

Инструктивно-методические письма «О преподавании учебного предмета «Изобразительное искусство» в 2012-2013 учебном году в общеобразовательных учреждениях Владимирской области». ИЗО http://www.vipkro33.ru/resources/recommendations.html

При создании курса были использована следующая литература:

1. Графика пейзажа — Н. П. Бесчастнов: Учебное пособие для студентов вузов, обучающихся по направлению подгот. дипломир. специалистов 630200 "Художеств. проектирование изделий текстил. и лег. пром-сти". - М.: Гуманит. изд. центр ВЛАДОС, 2005. - 302 с.: 32 с. ил. - (Изобразительное искусство).

2. Бесчастнов Н.П. ПОРТРЕТНАЯ ГРАФИКА : Учебное пособие для студентов вузов. - М.: ВЛАДОС, 2007. - 368 с.: 32 л. ил. - (Изобразительное искусство). - Библиогр.: с. 364-365.

3. Буткевич Любовь - История орнамента: Учебное пособие для студентов высших педагогических учебных заведений. - М.: ВЛАДОС, 2005. - 268 с.: 8 с. ил., ил. - (Изобразительное искусство). - Библиогр.: с. 267.

4. Визер В. Живописная грамота. Основы пейзажа - СПБ.: Питер, 2006. - 192 с. Визер В.В. Живописная грамота. Система цвета в изобразительном искусстве. - СПб.: Питер, 2006. - 192 с.: ил.

5. Визер В.В Живописная грамота. Основы портрета- СПб.: Питер, 2007. - 192 с.: ил. - Библиогр.: с. 185-187.

6. Георгиева Т.С. Русская культура: история и современность : Учебное пособие.- 2-е изд., перераб. и доп.- Ростов н/Д: Феникс, 2006

7. Жемчугова П.П. Изобразительное искусство. - СПб.: Изд. дом "Литера", 2006. - 128 с.: ил. - (Иллюстрированный словарик школьника).

8. Изобразительное искусство. 1-8 классы. Опыт творческой деятельности школьников. Конспекты уроков / Сост. З.А. Степанчук, О.А. Степанчук, Г.В. Погорелова и др. - Волгоград: Учитель, 2009. - 272 с.: ил. - Библиогр.: с. 269.

9. Изобразительное искусство. 5-8 классы: проверочные и контрольные тесты / Авт.-сост. О.В. Свиридова. - Волгоград: Учитель, 2008. - 94 с. - Библиогр.: с. 92.

10. Курочкина Н.А. - О портретной живописи - детям. - СПб.: ДЕТСТВО-ПРЕСС, 2008. - 112 с.: 24 цв. ил. - Библогр.: с. 104-105.

11. Логвиненко Г. М. - Декоративная композиция : Учебное пособие для студентов вузов. - М.: ВЛАДОС, 2006. - 144 с.: ил. - (Изобразительное искусство). - Библиогр.: с. 144.

12. Малевич и Матисс. Альбом для работы взрослых с детьми Учебное пособие / Сост. Н.А. Чуракова. - М.: Академкнига/Учебник, 2009. - 32 с.: ил. - (Предшкола нового поколения).

13. Мелик-Пашаев А.А. Ребенок – художник? (Возрастные предпосылки художественной. Цели и методы художественного образования. Методическое пособие. - М.: Просвещение, 2008. - 176 с. - (Психологическая наука - школе). - Библиогр.6 с. 173-174.

14. Пьянкова Н.И. Изобразительное искусство в современной школе. - М.: Просвещение, 2006

15. Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры XVIII-XIX в.в. .-М.: Владос, 2003.

16. Рябцев Ю.С. Хрестоматия по истории русской культуры хрестоматия.-М.: Владос, 2003.

17. Ю. С. Рябцев. История русской культуры XI-XVII вв.: рабочая тетрадь.-М.: Владос, 2003.

18. Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры XVIII-XIX в. в.-М.: Владос, 2003.

19. Рябцев Ю.С. Хрестоматия по истории русской культуры XVII-XIX вв.: хрестоматия.-М.: Владос, 2003.

20. Рябцев Ю.С., Козленко С.И. История русской культуры. XX в. в.- М.: Владос, 2003.

21. Рябцев Ю.С. Хрестоматия по истории русской культуры -М.: Владос, 2003.

22. Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства Том 1 : Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений. В 2т. Т. 2. - М.: Изд. центр "Академия", 2006. - 208 с.: ил. - (Высшее профессиональное образование).

23. Сокольникова Н.М. История изобразительного искусства Том 2 Учебник для студентов высших педагогических учебных заведений. В 2т. Т. 1. - М.: Изд. центр "Академия", 2006. - 304 с.: ил. - (Высшее профессиональное образование).

24. Изобразительное искусство. .5-7 класс Обучение основам изобразительной грамоты Конспекты уроков / Авт.-сост. О.В. Павлова. - Волгоград: Учитель, 2009. - 132 с. - Библиогр.: с. 131.

25. Медкова Е.С. Миф и культура: ...Е.С. Медкова; От импрессионизма к абстрактной живописи: Программы.

Ссылки на дидактические материалы:

Свободная энциклопедия «Википедия», http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D0%B0%D0%BB:%D0%98%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE

Журнал «Искусство» Издательский дом 1 сентября http://art.1september.ru/

2.Федеральный центр информационно- образовательных ресурсов

http://fcior.edu.ru/search.page?phrase=%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2% D0%BE&fc-educational+level=3&fc-discipline+OO=4.14&fc-discipline+OO=4.15&fc-class=7

3. Единая коллекция ЦОР http://school-collection.edu.ru/catalog/pupil/?subject=34

Методический комментарий

Настоящая рабочая программа по изобразительному искусству для 7 класса создана на основе федерального компонента государственного стандарта основного общего образования и программы общеобразовательных учреждений «Изобразительное искусство и художественный труд», под редакцией Б.М. Неменского, 6-е издание, М. Просвещение 2010г. Инструктивно-методического письма «О преподавании учебного предмета «Изобразительное искусство» в 2010-2011 учебном году в общеобразовательных учреждениях Белгородской области».

Рабочая программа детализирует и раскрывает содержание стандарта, определяет общую стратегию обучения, воспитания и развития, учащихся средствами учебного предмета в соответствии с целями изучения черчения, которые определены стандартом.

Рабочая программа по изобразительному искусству представляет собой целостный документ, включающий шесть разделов: пояснительную записку; учебно-тематический план; содержание тем учебного курса; требования к уровню подготовки учащихся; перечень учебно-методического обеспечения, календарно-тематическое планирование.

«Изобразительное искусство и художественный труд» является целостным интегрированным курсом, который включает в себя все основные виды искусства, живопись, графику, скульптуру, архитектуру и дизайн, народное и декоративно-прикладное искусства, зрелищные и экранные искусства. Они изучаются в контексте взаимодействия с другими искусствами, а также в контексте конкретных связей с жизнью общества и человека.

Систематизирующим методом является выделение трёх основных видов художественной деятельности для визуальных пространственных искусств: конструктивного, изобразительного и декоративного.

Эти три вида художественной деятельности являются основанием для деления визуально-пространственных искусств на следующие виды: изобразительные искусства - живопись, графика, скульптура; конструктивные искусства – архитектура, дизайн; различные декоративно–прикладные искусства. Одновременно каждый из трёх видов деятельности присутствует при создании любого произведения искусства и поэтому является основой для интеграции всего многообразия видов искусства в единую систему, членимую не по принципу перечисления видов искусства, а по принципу вида художественной деятельности. Выделение принципа художественной деятельности акцентирует внимание не только на произведении искусства, но и на деятельности человека, на выявлении его связей с искусством в процессе ежедневной жизни.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» строится на основе отечественных традиций гуманной педагогики. Этот фундамент позволяет ставить новые, современные задачи, соответствующие потребностям сегодняшнего образования и культуры в целом.

Приоритетной целью художественного образования в школе является духовно – нравственное развитие ребёнка, т.е. формирование у него качеств, отвечающих представлениям об истинной человечности, о доброте и культурной полноценности в восприятии мира. Культуросозидающая роль программы состоит также в воспитании гражданственности и патриотизма. Эта задача ни в коей мере не ограничивает связи с мировыми процессами, напротив, в основу программы положен принцип «от родного порога в мир общечеловеческой культуры».

Связи искусства с жизнью человека, роль искусства в повседневном его бытии, в жизни общества, значение искусства в развитии каждого ребёнка – главный смысловой стрежень программы. Программа построена так. Чтобы дать школьникам ясные представления о системе взаимодействия с жизнью. Предусматривается широкое привлечение жизненного опыта детей, примеров из окружающей действительности. Работа на основе наблюдения и эстетического переживания окружающей реальности является важным условием освоения детьми программного материала. Стремление к выражению своего отношения к действительности должно служить источником развития образного мышления.

Одной из главных целей преподавания искусства становится задача развития у ребёнка интереса к внутреннему миру человека, способности углубления в себя, осознания своих внутренних переживаний. Это является залогом развития способности сопереживания.

Систематическое освоение художественного наследия помогает осознавать искусство как духовную летопись человечества, как выражение отношения человека к природе, обществу, поиску истины. На протяжении всего курса обучения школьники знакомятся с выдающимися произведениями архитектуры, скульптуры, живописи, графики, декоративно – прикладного искусства, изучают классическое и народное искусство разных стран и эпох. Огромное значение имеет познание художественной культуры своего народа.

Основные принципы программы:

Программа разработана как целостная система введения в художественную культуру

Принцип «от жизни через искусство к жизни»

Принцип целостности и неспешности освоения материала каждой темы.

Принцип единства восприятия и созидания.

Проживание как форма обучения и форма освоения художественного опыта условие постижения искусства.

Развитие художественно – образного мышления, художественного переживания ведёт к жестокому отказу от выполнения заданий по схемам, образцам, по заданному стереотипу.

Цель учебного предмета «Изобразительное искусство» в общеобразовательной школе – формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой культуры духовной, т.е. культуры мироотношений, выработанной поколениями. Эти ценности как высшие ценности человеческой цивилизации, накапливаемые искусством , должны быть средством очеловечения, формирования нравственно-эстетической отзывчивости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве, т. е. зоркости души ребёнка.

Программа является интегрированным курсом, включающим в себя в единстве изобразительное искусство и художественный труд, и оптимальный вариант её реализации происходит за 2 учебных часа в неделю. В то же время при отсутствии возможностей программа может быть реализована за 1 учебный час в неделю. В данной школе программа реализуется за 1 час в неделю. При этом количество и последовательность учебных тем остаются такими же – без сокращений, но снижается уровень практических навыков и навыков художественного восприятия. Однако обучение по программе остаётся в целом результативным.

Формой проведения занятий по программе является урок.

На уроках изобразительного искусства важно стремиться к созданию атмосферы увлечённости и творческой активности.

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» предусматривает чередование уроков индивидуального практического творчества учащихся и уроков коллективной творческой деятельности. От урока к уроку происходит постоянная смена художественных материалов, овладение их выразительными возможностями. Многообразие видов деятельности и форм работы с учениками стимулирует их интерес к предмету, изучению искусства и является необходимым условием формированием личности ребёнка.

Требования к уровню подготовки учащихся за курс изобразительного искусства 7 класса.

Учащиеся должны знать:

- истоки и специфику образного языка декоративно-прикладного искусства;

- особенности уникального крестьянского искусства (традиционность, связь с природой, коллективное начало, масштаб космического в образном строе рукотворных вещей, множественность вариантов – варьирование традиционных образов, мотивов, сюжетов);

- семантическое значение традиционных образов. Мотивов (древо жизни, конь, птица, солярные знаки);

- несколько народных художественных промыслов России.

Учащиеся должны уметь:

- пользоваться приемами традиционного письма при выполнении практических заданий (Гжель, Хохлома, Городец, Жостово, а также местные промыслы);

- различать по стилистическим особенностям декоративное искусство разных народов и времен (например, Древнего Египта, Древней Греции, Средневековой Европы, Западной Европы 17 века);

-различать по материалу, технике исполнения современные виды декоративно-прикладного искусства (художественное стекло, ковка, литье, гобелен, батик и т. д.);

- выявлять в произведениях декоративно-прикладного искусства (народного, классического, современного) связь конструктивных, декоративных, изобразительных элементов, а также видеть единство материала, формы и декора.искусства (художественное нениясовременные виды декоративно-прикладногоимер, Древнего Египта, Древней Греции, Средневековой Евр

Календарно-тематический план

№ п/п

Тема урока

Кол-во ча­сов

Тип урока

Элементы содержания

Требования к уровню подготовки учащихся

Вид контроля

Раздел 1. ИЗОБРАЖЕНИЕ ФИГУРЫ ЧЕЛОВЕКА И ОБРАЗ ЧЕЛОВЕКА (10 часов)

1

Изображение фигу­ры человека и образ человека в истории искусств

1

Изуче­ние но­вого ма­териала

Формирование нравствен­но-эстетической отзывчи­вости на прекрасное и безобразное в жизни и искусстве

Знать:

- о жанровой системе в изобра­
зительном искусстве и ее значе­
нии для анализа развития исто­
рии искусств;

- роли и истории тематической
картины в изобразительном ис­
кусстве и ее жанровых видах;

- процессе работы художника
над картиной, о роли эскизов
и этюдов.

Уметь:

- изображать пропорции челове­
ка с натуры и по представлению;

- владеть материалами живопи­
си, графики, лепки в соответст­
вии с программными требова­
ниями

Изображение древних людей

2

Пропорции и строе­ние фигуры челове­ка

1

Зарисовки схем фигу­ры человека в движе­нии

3

Пропорции и строе­ние фигуры челове­ка

1

4

Лепка фигуры че­ловека

1

Формирование понимания общественного назначе­ния искусства как средст­ва отражения познания окружающего мира

Лепка фигуры челове­ка в движении из пла­стилина. Наброски с натуры фигуры уче­ника

5

Лепка фигуры че­ловека

1

6

Наброски фигуры человека с натуры

1

7

Наброски фигуры человека с натуры

1

8

Понимание красоты человека в европей­ском и русском ис­кусстве

1

Значение понятий:

- пропорции фигуры че­
ловека;

- строение фигуры чело­
века;

- красота движения фигу­
ры человека

Портреты литератур­ных героев

9

Понимание красоты человека в европей­ском и русском ис­кусстве

1

10

Обобщение темы четверти

1

Обобще­ние и система­тизация знаний

Выставка и обсужде­ние рисунков уча­щихся

Р а з д е л 2. ПОЭЗИЯ ПОВСЕДНЕВНОСТИ (7 часов)

11

Поэзия повседнев­ной жизни в искус­стве разных наро­дов

1

Изуче­ние но­вого ма­териала

Ознакомление с работой скульптора

Знать:

- о композиции, особенностях
построения произведгния искус­ства;

- роли формата;

- выразительном значении раз­
мера произведения

Композиции сюжетов из истории Древней Греции или Древнего Рима. Беседа «Быто­вой жанр в искусстве передвижников и им­прессионистов»

12

Тематическая кар­тина. Бытовой и исторический жанры

1

Изуче­ние но­вого ма­териала

Ознакомление с выдаю­щимися скульпторами (Мирон, Лисипп, Мике-ланджело, Роден, Мухина)

Знать:

- о поэтической красоте повсе­
дневности;

- роли искусства в жизни чело­
века;

- роли художественных образов
в понимании вечных тем жизни.
Развивать навыки наблюда­
тельности, способности образно­
го видения.

Уметь:

- строить тематические компо­
зиции;

- осуществлять поиски и спосо­
бы выражения выбранной темы

Композиция по теме «Завтрак» или «На уроке»

13

Сюжет и содержа­ние в картине

1

Изуче­ние но­вого ма­териала, повторе­ние

Ознакомление с сюжетной композицией

Знать:

- о поэтической красоте повсе­
дневности;

- роли искусства в жизни чело­
века;

- роли художественных образов
в понимании вечных тем жизни.
Развивать навыки наблюда­
тельности, способности образно­
го видения.

Уметь:

- строить тематические компо­
зиции;

- осуществлять поиски и спосо­
бы выражения выбранной темы

14

Сюжет и содержа­ние в картине

1

Изуче­ние но­вого ма­териала, повторе­ние

Ознакомление с сюжетной композицией

15
Автор: Сорокина Агнесса Ивановна