программа по изобразительному искусству для детей 8-17 лет

Министерство образования Московской области

Шатурского муниципального района Московской области

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей центр развития творчества детей и юношества « Созвездие»

РЕКОМЕНДОВАНО УТВЕРЖДАЮ

Методический совет Директор центра: Т.А.Уколова

Протокол №____ _____________________

От « » ___________2010г. _____________________

_____________________ « »______________2010г.

Дополнительная образовательная программа

«Изобразительное искусство»

Художественно - эстетической направленности

Срок реализации: 3 года

Возраст обучающихся: 8-18 лет

Автор (составитель): Педагог дополнительного образования

Яковлева Наталья Александровна

г. Шатура

2011

natalya.yakovleva-75@mail.ru

1. ПОЯСНИТЕЛЬНАЯ ЗАПИСКА

Изобразительное искусство – явление социальное, его специфика неповторима в других областях человеческой деятельности, поэтому приоритетные цели художественного образования, лежат в области воспитания духовного мира человека, развития эмоционально-чувственной сферы, образного мышления и способности оценивать окружающий мир, согласно законам красоты. Изучение изобразительного искусства призвано осуществить одну из главных задач современного образования – воспитание всесторонне развитой личности, призвано сформировать у учащихся художественный способ познания мира, дать систему знаний и ценностных ориентиров на основе собственной художественно-творческой деятельности и опыта приобщения к выдающимся явлениям русской и зарубежной художественной культуры. Знакомство с миром искусства даёт учащимся возможность повысить свой уровень культуры.
Обращая внимание на связь этих понятий, содержание программы построено так, чтобы обучение было направлено на создание условий для развития духовных качеств личности, способной чувствовать и воспринимать сущность художественной культуры, а также осваивать формы эстетической деятельности . Во внешкольной студийной деятельности в области изобразительного творчества заложены большие возможности для эстетического и художественного воспитания учащихся. Способствуя развитию творческой мысли своего ученика, педагог должен ненавязчиво предлагать тот или иной вид изобразительной деятельности.

В области живописи дети постигают законы цвета и колорита, фактуры и формы, в графике — образный язык, основой которого являются точка и линия, плоскость и пространство.
Изобразительное творчество в системе дополнительного образования находит разнообразные формы выражения: это и индивидуальные, и коллективные работы, быстрые наброски и композиции, которые создаются за несколько занятий. Программа должна не только не ограничивать педагога в его творческих поисках и находках, но и являться определенным стимулом к собственному творчеству. Мир и жизнь могут стать прекрасными благодаря искусству, поэтому приобщение к искусству и художественной культуре необходимо считать приоритетным для дополнительного образования в целом.
Культурный рост личности не может произойти при редком, хаотическом общении с искусством. Только совокупность многих художественных влияний помогает формированию эстетической культуры человека. Человек овладевает миром культурных ценностей постоянно, на протяжении всей жизни, и этот процесс становится основой его личности. Трудно переоценить значение воздействия искусства на общее психическое развитие ребенка, на формирование его личности, выявление и правильное развитие его потенциальных духовных возможностей.
Главным в данной программе является изобразительное искусство, которое дополняется вводным курсом в мировую художественную культуру, интегрируется с такими видами искусств, как декоративно-прикладное искусство, скульптура, и тесно взаимосвязано со многими дисциплинами (природоведение, история, география и др.).
Программа помогает приобщить детей к мировому историко-культурному наследию, особенностям организации разными народами мира окружающего природного пространства. Новизна программы – это связь познания истории искусств ,окружающего мира с изобразительным творчеством. Представления об общечеловеческих ценностях складываются, во-первых, из знакомства с мировым художественным наследием, во-вторых, из освоения отечественного искусства, народного творчества и, в-третьих, из развития общего кругозора, знаний о мире, природе, взаимосвязи человека и природыСодержание данной работы диктуется задачами духовно – нравственного, интеллектуального развития, т.е. задачами формирования всего, что объединяется понятием «мир человека». Образовательная программа «Изобразительное искусство» востребована, т.е. вызывает неоспоримый интерес у ребятВ процессе обучения необходимо использовать: выставки работ учащихся (в центре,библиотеках), виртуальные экскурсии(на занятиях), встречи-беседы с народными умельцами во время проведения занятий ,праздников), посещение выставок, различные практические занятия, коллективную работу над единым замыслом. По целеобеспечению образовательная программа является, профильной, профессионально – ориентированной. Программа базируется на следующих принципах организации образовательной деятельности: доступности, систематичности и последовательности, преемственности, научности, наглядности, связи теории с практикой, индивидуализации, результативности, сотрудничества, межпредметных связей, сочетания уважения и требовательности к ребенку.

Программа апробирована в МОУ ДОД центр «Созвездие» города Шатуры. Обучение по данной программе даёт положительные результаты, о чём подтверждает тестирование детей. Мониторинг обученности и мониторинг качеств личности ребёнка показал, что дети, занимающиеся по программе «Изобразительное искусство» способны оценить окружающий мир согласно законам красоты и внутренней культуры.

Цель:

Через произведения мирового художественного искусства, красоту окружающего мира обучить детей основам изобразительной грамоты ,творческому развитию с учётом индивидуальности каждого ребёнка, формирование умения видеть,слышать,чувствовать, творить и сопереживать,осознанно относиться к искусству ,быть развитой культурной личностью.

Задачи программы

Обучающие (связаны с овладением детьми основами изобразительной деятельности):

1 обучить учащихся знаниям основ реалистического рисунка, формированию навыков рисования с натуры, по памяти, по представлению в различных техниках;

2 обучить различать виды и жанры изобразительного искусства;

3 сформировать умения навыков анализа произведений искусств;

4 обучить грамотно строить композицию с выделением композиционного центра.

5 обучить основам знаний о мировом художественном наследии;

Развивающие(связаны с совершенствованием общих способностей обучающихся и приобретением детьми общеучебных умений и навыков, обеспечивающих освоение содержания программы):

1 дать знания изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого представления, пространственного мышления, эстетического вкуса, колористического видения

2 дать знания выбрать оптимальный метод для достижения результата, анализировать промежуточные и конечные результаты своей деятельности;

3 сформировать умения моторики, пластичности, гибкости рук и точности глазомера;

4 сформировать умения развития коммуникативных умений и навыков, обеспечивающих совместную деятельность в группе, сотрудничество, общение (адекватно оценивать свои достижения и достижения других, оказывать помощь другим, разрешать конфликтные ситуации), содержать в порядке своё рабочее место;

5 сформировать умения развития у детей познавательные процессы: внимания, памяти, фантазии, воображения;

Воспитательные: (связаны с развитием личностных качеств, содействующих освоению содержания программы; выражаются через отношение ребёнка к обществу, другим людям, самому себе):

1 сформировать умения устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством;

2 сформировать умения уважительного отношения к искусству стран и народов;

3 сформировать умения воспитания, терпения, воли, усидчивости, трудолюбия , аккуратности.

Ожидаемые результаты:

Ожидаемые результаты и способы их проверки:
В результате реализации программы предполагается достижение определённого уровня овладения детьми изобразительной грамоты. Дети будут знать специальную терминологию, получат представление о видах и жанрах искусства, научатся обращаться с основными художественными материалами и инструментами изобразительного искусства.

К концу первого года обучения дети будут знать:

- основы цветоведения ;

- основные и дополнительные цвета;
- цветовую гамму красок (тёплые, холодные цвета)
- понятие симметрии;
- контрасты форм;
- свойства красок и графических материалов;

- азы воздушной перспективы (дальше, ближе);

- виды декоративно-прикладного искусства;

- начальные эпохи развития изобразительного искусства;

- мастеров изобразительного искусства, их главные произведения и основные факты их биографии.

- известнейшие музеи и памятники искусства Древнего мира.

-основные жанры живописи

-основы перспективы

-основные виды изобразительного искусства

уметь:
- смешивать цвета на палитре, получая нужные цветовые оттенки;
- правильно использовать художественные материалы в соответствии со своим замыслом;
-владеть основами перспективы и основами цветоведения;

- уметь правильно расположить предмет на листе;

- грамотно оценивать свою работу, находить её достоинства и недостатки;
- работать самостоятельно и в коллективе;
- умение организовывать и содержать в порядке своё рабочее место;

К концу второго года обучения дети будут знать:

- контрасты цвета;
- гармонию цвета;
- основы композиции (статика, движение);
- пропорции плоскостных и объёмных предметов;
-выдающихся мастеров и архитекторов искусства Древней Руси и, их главные произведения и основные факты их биографии;

- жанры живописи;

- виды изобразительного искусства;

- искусство и памятники своей страны .

уметь:
- выбирать формат и расположение листа в зависимости от задуманной композиции;
- соблюдать последовательность в работе (от общего к частному);
- работать с натуры;
- работать в определённой гамме;
- доводить работу от эскиза до композиции;
- использовать разнообразие выразительных средств (линия, пятно, ритм, цвет)

- умение работать в группе;

К концу третьего года обучения дети будут знать:

- линейную перспективу;
- законы композиции;
- пропорции фигуры и головы человека;
- различные виды графики;

- свойства различных художественных материалов;
- жанры изобразительного искусства;
- выдающихся мастеров искусства эпохи Возрождения

их главные произведения и основные факты их биографии;

- искусство и памятники своей страны и города.

уметь:
- работать в различных жанрах;
- выделять главное в композиции;
- передавать движение фигуры человека и животных в рисунках;
- сознательно выбирать художественные материалы для выражения своего замысла;
- строить орнаменты в различных геометрических фигурах (круг, квадрат, прямоугольник);
- критически оценивать как собственные работы, так и работы своих товарищей;
- наблюдать, сравнивать, сопоставлять и анализировать пространственную форму предмета; изображать предметы различной формы; использовать простые формы для создания выразительных образов в живописи, скульптуре, графике.

- использовать декоративные элементы, геометрические, растительные узоры для украшения своих изделий и предметов быта; использовать ритм и стилизацию форм для создания орнамента; передавать в собственной художественно-творческой деятельности специфику стилистики произведений народных художественных промыслов в России (с учётом местных условий).

- умение воспринимать конструктивную критику;
- способность к адекватной самооценке;
- умение радоваться своим успехам и успехам товарищей;

Способы проверки результатов:

Виды контроля

-входящая, промежуточная и итоговая диагностика;

Способы проверки

-кроссворд;

-беседы;

-просмотр и анализ творческих работ;

-мини-выставки;

-тематические выставки;

-представление и презентация творческих работ;

-контрольные задания.

Программа рассчитана на три года обучения.

Программа направлена на обучение детей с 8 до18 лет. Группы формируются из детей которые прошли трёхлетнюю программу по «ИЗО» с 5 до 8 лет,или формируются спонтанно по желанию детей не имеющих специальной подготовки. Программа расчитанна на 3 года.

Занятия в группе первого второго и третьего года обучения проходят 3 раза в неделю по

два часа, 216 часа в год.

Условия перевода на следующий год обучения:

Обучающий переводится на 2 и 3 год обучения при условии успешного освоения предыдущего года обучения. В случае успешной сдачи диагностики.

Формы подведения итогов реализации программы

-подготовка к тематическим сообщениям и выступлениям;

-проведение экскурсий по детским творческим выставкам;

-защита творческих проектов;

-участие в выставках, конкурсах детского творчества.

Методы обучения:

- репродуктивный (воспроизводящий);

- иллюстративный (объяснение сопровождается демонстрацией наглядного материала);

- проблемный (педагог ставит проблему и вместе с детьми ищет пути ее решения);

- интеграционный (проведение занятий с использованием различных средств искусства);

Данные методы конкретизируются по трем группам; практические, словесные, наглядные.

На протяжении всего периода обучения педагог отслеживает результативность программы.

Уровни диагностики:

1.Диагностика качеств личности.

Оценка результатов воспитания определяется через диагностику уровня формирования качеств личности. За основу взята работа профессора Красноярского государственного университета М.И. Шиловой «Минимальная диагностическая программа изучения уровня проявления воспитанности».

Целью мониторинга являются:

Изучение уровня сформированности качеств личности обучающихся;

Оценка результатов воспитания;

Организация мониторинга:

Мониторинг уровня воспитанности обучающихся проводится 2 раза в течении учебного года. Сроки проведения диагностики: I этап-ноябрь-декабрь, II этап-апрель-май.

Диагностики подлежат все обучающиеся объединения. Форма - анкетирование (см.приложение № 2).

Мониторинг проводится на трёх уровнях:

1 уровень- педагог дополнительного образования,

2 уровень- классный руководитель,

3 уровень- родители.

Критерии оценки результатов диагностических работ:

Каждое задание оценивается по 4-м уровням (от3 до 0 уровня). Далее количество баллов суммируется и вычисляется средний балл.

Признаком высокого уровня воспитанности является наличие устойчивой и положительной самостоятельности в деятельности и проведении наряду с проявлением активной общественной, гражданской позиции.

Для среднего уровня воспитанности свойственны самостоятельность, проявление саморегуляции и самоорганизации, хотя общественная позиция отсутствует.

Низкий уровень воспитанности представляется слабым, еще неустойчивым опытом положительного поведения, которое регулируется в основном требованиями старших и другими внешними побудителями, при этом саморегуляция и самоорганизация ситуативные.

Недопустимый уровень воспитанности обучающихся характеризуется отрицательным опытом поведения, которое с трудом исправляется под влиянием педагогических воздействий.

2.Диагностика знаний, умений, навыков.

Целью является соотношение знаний, умений и навыков с требованиями программы (см.приложение №1).

Для оценки результативности учебных занятий применяется входной, текущий и итоговый контроль. Цель входного контроля – диагностика имеющихся знаний и умений обучающихся. Формы оценки: анкетирование, тестирование, собеседование с обучающимися и родителями.

Цель первого года обучения: обучить детейосновам изобразительной грамоты , способствовать развитию способностей, заложенных в каждом ребенке.

2. Примерный учебно-тематический план 1-го года занятий.

№

Название разделов, тем занятий.

Количество часов.

всего

теория

практика

1.Искусствознание

1.

Вводное занятие

2

2

2.

Виды изобразительного искусства

18

18

3.

Жанры живописи

16

16

4.

Искусство Древнего мира

18

18

5.

Экскурсии

4

4

2.Основы художественного изображения

1.

Организационное занятие

2

2

2.

Графика (линия, тон, свет и.т.д.)

46

4

42

3.

Живопись (холодные и тёплые цвета)

46

4

42

4.

Декоративно-прикладное искусство

(роспись по дереву, виды декоративно-прикладного искусства).

22

4

18

5.

Художественно-выразительные сред-

ства (линия, пятно, ритм, форма, цвет, фактура, объём…) видов изобразительного искусства

16

4

12

6.

Композиция

12

2

10

7.

Итоговая выставка

2

2

8.

Контроль и учёт знаний (тестирование, анкетирование, творческий зачёт).

12

2

10

ИТОГО

216

80

136

СОДЕРЖАНИЕ

Задачи первого года обучения

1. Обучающие

· обучить специальным знаниям по предмету: основам композиции, основам цветоведения; основам перспективы.

· обучить знаниям эпох развития изобразительного искусства; видам изобразительного искусства.

2. Воспитывающие

· сформировать умения художественного вкуса, способности видеть, чувствовать красоту и гармонию, воспитывать внимание, аккуратность, целеустремленность;

· сформировать умения навыков работы в группе. Поощрять доброжелательное отношение друг к другу;

· сформировать умения устойчивого интереса к искусству и занятиям художественным творчеством.

3. Развивающие

· дать знания анализировать произведения искусства, давать оценку своей работе;

· дать знания развития образного мышления, эстетического и художественного вкуса;

1.Искусствознание

1. Вводное занятие: теория – 2ч. Знакомствос коллективом.Ознакомленье воспитанников с программой, расписанием занятий на учебный год. Цели и задачи на год.

2.Виды изобразительного искусства: теория – 18ч.

Виды, темы, материалы,техника,особенности,влияние,средства выразительности. Изобразительные искусства классифицируют по объектам приложения творческих усилий, используемым художественным и исторически сложившимся концепциям творчества. Скульптура (рельеф, круглая скульптура, наиболее распространенные объекты для скульптора: объём,трёхмерность,рельеф,горельеф,мелкая пластика.)Живопись(монументальная и декоративная,мозаика,фреска,витраж.)Графика(станковая,книжная,прикладная,плакат.) Декоративно-прикладное искусство (разнообразие обработки художественных материалов: роспись по дереву, батик…).

3.Жанры живописи: теория – 16 Ч.

Жанры живописи: портрет, исторический, мифологический, батальный, бытовой, пейзаж, натюрморт, анималистический жанр.

Разновидности пейзажного жанра (героический, романтический, лирический.) Средства художественной выразительности пейзажной живописи (колорит, линия горизонта, воздушная перспектива, пространство.)

Портрет: история возникновения как самостоятельного жанра. Жанр портрета во всех видах изобразительного искусства (живопись, скульптура, графика.) Разновидности портретного жанра: автопортрет, парадный, психологический, характерный.

Натюрморт: виды изобразительного искусства, в которых присутствует этот жанр. Композиция как одно из средств выражения в натюрморте (заполнение листа, движение, равновесие.)

Бытовой жанр: образ ежедневности. Роль сюжета в решение образа. Процесс поиска образа картины – этюд, набросок. Использование средств композиции-центр, целостность, связь всех элементов. Рассвет-Голландия 18 века.

Исторический, мифологический и батальный жанр. Отличие картин разных жанров. Натюрморт, портрет, пейзаж как элементы исторической картины.

Анималистический жанр в живописи, графике, скульптуре. Передача характера животного посредством линий. Анализ пропорций, анатомического строения животного.

4.Искусство Древнего мира:теория – 18ч. (история, культура, живопись, архитектура, графика, известные памятники искусства Древнего мира, художники, скульпторы, музеи.)

Первобытное искусство-3 эпохи (палеолит, мезолит, эпоха, бронзы.)

Египет, Передняя Азия, Эгейское искусство, Греция, Элленизм, Рим.

5.Экскурсии:теория – 4ч. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ имени АЛЕКСАНДРА СЕРГЕЕВИЧА ПУШКИНА.

Искусство Древнего Египта Искусство древних цивилизаций Древняя Троя и раскопки Г. ШлиманаАнтичное искусство. Кипр. Древняя Греция. Этрурия. Древний Рим Эллинистический и римский Египет, коптское искусствоГреческий дворик

Искусство Древней Греции Искусство Эгейского мира Греческое искусство поздней классики и эллинизма Искусство Древней Италии и Древнего Рима

2.Основы художественного изображения

1.Организационное занятие: теория – 2ч.

Правила поведения и техника безопасности, проведение инструктажа по ТБ.

Материалы и инструменты. Тестирование.

2.Графика: 46ч: 4ч.- теория,42ч.-практика.(линия,силуэт,пятно,штрих,свет,тон,точка.)

Виды графики: плакат,станковая,книжная,прикладная.

Рисунок-основа языка всех видов изобразительного искусства.

Линия-как самостоятельное графическое средство.

Эксперемент с графическими материалами:карандаш,уголь,перо,гелевая ручка.(линия,штрих,тон и.т.д.) Основные элементы графики.

Искусство графики: гармония чёрного и белого.Воздушная перспектива-ближе,дальше.

Станковая графика: рисунокгипсовых геометрических предметов, тел вращения, драпировок. Простые натюрморты из предметов быта.

1. Рисунок простого предмета. Компоновка на листе. Штриховка (тени, полутона, свет).
2. Простой натюрморт. Композиция, конструкция, рельеф.
3. Тематический натюрморт.
4. Эскизы и наброски с натуры. Пропорции, форма, пространство.
5. Пейзаж.

Создание композиций: черное и белое, искусство Древнего мира,фантазия,неопознанная вселенная.

Прикладная графика:

Создание композиций любой упаковки.

Сюда относятся этикетки для парфюмерии, напитков, оформление коробок для кондитерских изделий, для обуви и головных уборов, создание оберток для конфет, конвертов для граммофонных пластинок и многое другое. Непременными требованиями к этому виду прикладной графики являются простота и изящество, соответствие украшения форме упаковки и назначению товаров, применение современных материалов.

Упражнения на постановку руки

3.Живопись :46 ч. (4 ч.-теория,42ч.-практика.)

(жанры живописи,техники,приёмы,материалы и инструменты.)

Выразительные средства(рисунок, цвет),основа(холст, дерево, бумага, картон, камень, стекло, металл и др.)Материалы и инструменты(кисти,краски,пастель,).

виды живописи:

1) живопись монументально-декоративную (стенные росписи, плафоны, панно), участвующую в организации архитектурного пространства, создающую идейно-насыщенную среду для человека;2) станковую (картины), более интимную по характеру, обычно не связанную с каким-либо определенным местом;3) декорационную (эскизы театральных и кинодекораций и костюмов);4) иконопись;5) миниатюру (иллюстрации рукописей, портреты и т. д.).

1. Простой натюрморт (два предмета цилиндрической и шарообразной формы, цвет и объем).
2. Изображение отдельных предметов. Упражнения «на цвет».
3. Тематический пейзаж. Композиция, цвет.

4.Декорационная: эскизы и работы костюмов искусства Древнего мира, орнамент.

5.Композиция на темы:цветы,птицы,животные,растительный и подводный мир, портрет сказочного героя, праздник зимы ,вербное воскресение..

Сюжетные композиции: моя семья, как я провёл лето, сбор урожая ,встреча нового года, зимние каникулы, весенние кораблики.

4.Декоративно-прикладное искусство :22ч.(4ч теория18ч. Практика.) История развитияОсновные виды декоративно-прикладного искусства.

Основные виды декоративно-прикладного искусства

БатикГобелен Резьба по камнюРезьба по деревуРезьба по костиКерамикаВышивка Древнерусское лицевое шитьеВязание МакрамеКовроделие Ворсовый ковёрБезворсовый ковёрЮвелирное искусствоХудожественная обработка кожиХудожественная обработка металла МозаикаХудожественная ковкаХудожественное литье из благородных металлов, бронзы и латуни)Работа со стекломВитраж Витражная роспись

1Роспись по дереву (мезенская,северо-двинская).

Основные приёмы,техники,цветовые решения,формы,применение,история возникновения и развития.

2Роспись доски,прялки,(от эскиза до изделия).Технологическая карта прилагается.

5.Художественно-выразительные средства (линия,пятно,ритм,форма,цвет,фак-тура,объём,и.т.д )видов изобразительного искусства:16ч.( 4ч.-теория,12ч.-практика.)

Основы изобразительного языка искусства: рисунок, цвет, композиция, объем, пропорции. Элементарные основы рисунка (характер линии, штриха; соотношение черного и белого, композиция); живописи (основные и составные, теплые и холодные цвета, изменение характера цвета); скульптуры (объем, ритм, фактура); архитектуры (объем, соотношение частей, ритм, силуэт); декоративно-прикладного искусства и дизайна (обобщение, роль ритма и цвета) на примерах произведений отечественных и зарубежных художников.

6. Композиция:12ч.(2ч.-теория,10ч.-практика.)

Основные законы построения композиции:центр,симметрия ассиметрия,равновесие,пропорции.

1Орнаментальные композиции(стилизации орнамента)

2Построение простых композиций.

7.Итоговая выставка: 2ч.(выстовка-просмотр.)

8.Контроль и учёт знаний (тестирование, анкетирование,творческий зачёт): 12ч.(2ч.-теория,10ч.-практика).

2 год обучения

Цель второго года обучения: расширение знанийпо предмету, приобщение к духовным ценностям мировой худож
Автор: яковлева наталья александровна