Фортепиано, как средство выразительности и подачи музыкального образа.
Разработка открытого урока.
Тема: Фортепиано, как средство выразительности и подачи музыкального образа.
Исполнители: ученик 1-го класса отделения музыкального инструмента и ученица 2-го класса отделения специального фортепиано.
Цели урока:
Воспитательная - формирование творческого подхода к инструменту и его специфическим особенностям.
Образовательная – посвящение в историю появления фортепиано; изучение инструмента, как средства музыкальной выразительности: особенности звукоизвлечения.
Развивающая – расширение понятия «фортепиано» для учащегося, развитие слуха и координации движений участников исполнительского процесса, а так же эмоционально- образных представлений; выявление индивидуального подхода к использованию выразительных средств.
Задачи урока: в интересной для ребёнка форме посвятить его в историю создания фортепиано; дать и закрепить понятия выразительных средств и их влияния на эмоционально- образный тон произведения, а так же особенностей инструмента для расширения творческих возможностей учащегося в процессе обучения игре.
Оформление класса.
Музыкальные инструменты: а) 2 пианино,
Наглядные пособия: изображения кларнета, лютни;
альбомы с репродукциями И.Шишкина - «Тутовый лес», И. Левитана - «Цветущее вишнёвое дерево», П.Синьяка - «Сосна», В.Васнецова - «Алёнушка».
Технические средства: магнитофон.
Ход урока.
1. Вступление: Что такое образ? Музыкальный образ. Исполнение учеником 1-го класса польской народной песни «Висла». - 8мин.
2. Фортепиано: а). Что есть фортепиано? б). Изобразительные возможности инструмента (С.Прокофьев «Петя и Волк» - фрагмент, исполняет ансамбль учеников 1-го и 2-го классов). в). Средства музыкальной выразительности.
- 10мин.
3. Узнаём и сравниваем: а). Изобретение фортепиано. б). Образ – основа художественного произведения (от лютни к фортепиано - от живописи к музыке). в). Возможности фортепиано (клавесин и фортепиано). – 10мин.
4.Заключительная часть: а). «Сказка о рояле, который хотел быть клавесином» Л.Кирилиной. – 11мин.
б). Индивидуальный анализ-вывод. в). Домашнее задание. – 6мин.
1.Вступление.
Тема нашего сегодняшнего урока широка и многогранна. Но «сердцем» её стал музыкальный образ. Что означает этот термин? Если мы заглянем в словарь, то прочтём, что «образ - это вид, облик». Можно добавить: обобщённый тип или характер. Например, героический образ или образ победителя – рыцарь; образ злой силы – Кощей Бессмертный.
Обращение- задание: Дети, назовите знакомые вам образы.
Предполагаемые ответы: образы: простака-хитреца – Алдар Косе; в русских народных сказках – лиса; простофили – Емеля; мудреца – Василиса Премудрая.
Вопрос: Где можно встретить перечисленные образы?
Предполагаемый ответ: В сказках, мультфильмах, живописи, в жизни и т. д.
Вопрос: Как вы понимаете слова «музыкальный образ»?
Предполагаемый ответ: образ, создаваемый музыкой.
Учитель Оксана , сыграет пьесу, которая называется Висла.
Вопрос: Скажи, какой характер у пьесы?
Ответ: Грустный, спокойный.
Вопрос: Что ты себе представляешь или что хочешь передать своим исполнением?
Ответ: Я представляю речку, которая спокойно течёт себе и вспоминает о чём-то грустном.
Далее следует исполнение пьесы.
Учитель: Оксана , посмотри на картину русского художника Виктора Михайловича Васнецова «Алёнушка». Как ты думаешь, какая сказка подсказала художнику этот образ?
Предполагаемый ответ: «Сестрица Алёнушка и братец Иванушка».
Учитель: Сказочники для создания образа пользуются словом, художники – красками, а музыканты?
Предполагаемый ответ: Музыкальными звуками.
Учитель: Этому делу служит целая «армия» музыкальных инструментов. Но сейчас речь пойдёт о фортепиано.
2.Фортепиано.
А).
Вопрос: Что есть фортепиано?
Предполагаемые ответы:1). Это инструмент. 2). Слово состоит из названия 2-х динамических оттенков: форте и пиано.
Учитель: Этот инструмент может очень много. В его репертуар входят не только фортепианные произведения, но и переложения вокальных, инструментальных, оркестровых, хоровых сочинений.
Произведение, которое сейчас исполнит наш ансамбль, называется Симфоническая сказка «Петя и Волк». Написал его советский, русский композитор Сергей Прокофьев. И предназначено оно для симфонического оркестра, где каждому герою соответствует свой музыкальный инструмент. Номер, который сейчас прозвучит, называется «Кошка», её образ в оркестре исполняет кларне.
Б).
Учитель: А мы играем и показываем, как фортепиано может изобразить кошку.
Ученица 2-го класса(1-я партия) и ученик 1-го (2-я партия) исполняют ансамбль, отрывок из Симфонической сказки С.Прокофьева «Петя и Волк», Кошка.
Учитель: Послушайте, как кошку исполнит кларнет – деревянный духовой инструмент, который входит в состав любого симфонического оркестра (учитель ставит на пюпитр изображение кларнета). А ещё внимательно слушайте каждый свою партию, ведь вторая партия ансамбля принадлежит оркестру, но обе партии звучат, как одно целое.
Звучит кларнет.
Вопрос: Образ, который вы только что услышали, какой он?
Предполагаемый ответ: Образ кошки - осторожный, крадущийся.
Вопрос: Похожа ли ваша Кошка на Кошку кларнета? Если нет, то чем они отличаются?
Предполагаемый ответ: Нет, не похожа. Отличаются звучанием.
Вопрос к исполнительнице 1-ой партии: Как надо играть, что бы образ получился?
Предполагаемый ответ: Играть надо тихо и аккуратно, как бы всё время, прислушиваясь.
Вопрос к исполнителю второй партии: Чью партию ты исполняешь?
Предполагаемый ответ: Партию оркестра.
Вопрос: Как звучит оркестр: громко или тихо?
Предполагаемый ответ: Он звучит тихо и настороженно.
Учитель: Не забывай об этом, когда будешь играть.
В).
А вот послушайте, как я сейчас сыграю ту же пьесу и скажите, что изменилось в ней?
Учитель играет « Кошку» в высоком регистре на стаккато.
Предполагаемый ответ: Сменился регистр.
Вопрос: Со сменой регистра изменился ли сам образ?
Предполагаемый ответ: Да. Осторожная кошка превратилась в птичку, или кузнечика.
Учитель: Со сменой регистра поменялся и характер образа, и сам образ. Следовательно, регистр есть средство выразительности, которое помогает создавать музыкальные образы и понимать (на пюпитр ставится слово «регистр»).
Учитель исполняет пьесу в «родном» регистре, но на портаменто.
Вопрос: Что изменилось?
Предполагаемый ответ: Поменялся исполнительский приём – штрих.
Учитель: Образ сменился или нет?
Предполагаемый ответ: Да. Он стал тяжёлым, неповоротливым, не похожим на настоящую Кошку.
Учитель: Следовательно, штрихи тоже есть средство музыкальной выразительности (на пюпитр ставится слово «штрихи»).
А если сыграть пьесу на форте с самого начала, останется ли образ Кошки осторожным? Послушайте.
Учитель играет пьесу на форте.
Предполагаемый ответ: Нет. Осторожность исчезла. Получился марш.
Учитель: Я играла громко – на форте, вместо того, чтобы играть тихо – на пиано. А что такое форте и пиано?
Предполагаемый ответ: Динамические оттенки.
Учитель: Теперь попробуем поменять темп и ритм (играет пьесу быстрее, в пунктирном ритме). Что произошло с характером и образом пьесы?
Предполагаемый ответ: Он изменился - стал смешным.
Учитель: Из всего услышанного можно сделать вывод – музыкальный образ помогают создавать регистр, штрихи, динамические оттенки, ритмический рисунок, темп и многие другие средства музыкальной выразительности.
Учитель: А теперь попробуйте сыграть на фортепиано так, как кларнет под аккомпанемент оркестра. Но слушайте себя очень внимательно, звук должен быть максимально приближен к звучанию инструментов, которые только что прозвучали. Вы должны слушать и чувствовать друг друга – быть одним инструментом, одним образом.
Дети снова исполняют свою пьесу.
Учитель: Теперь Кошка звучит, как у кларнета и оркестра. Вы показали своей игрой, что фортепиано по силам изобразить звучание другого инструмента. Следовательно, фортепиано тоже есть средство выразительности, помогающее раскрыть художественный образ музыкального произведения. А вот кларнет не сможет повторить звучание фортепиано, но это ни в коей мере не умаляет его особенностей, ведь вы слышали какая у него Кошка! Он помог нам лучше узнать возможности нашего инструмента.
3.Узнаём и сравниваем.
А).
Изобретение фортепиано принято связывать с именем флорентийца Бартоломео Кристофори. Он работал хранителем (тот, кто хранит) и реставратором (тот, кто восстанавливает, чинит) музея музыкальных инструментов во дворце флорентийского герцога Медичи. Однажды гостям герцога объявили, что их ожидает сюрприз. Как вы понимаете, фортепиано и было тем сюрпризом. Звучание инструмента не понравилось гостям, которые привыкли к изысканному звуку клавикорда и клавесина. Оно показалась им грубым, и врядли кто из них понимал, что присутствует при рождении инструмента, которому уготовано столь блестящее будущее.
Со временем фортепиано изменялось и совершенствовалось. Послушайте, как звучит произведение И.С.Баха на этом замечательном инструменте.
Б).
Учитель исполняет Маленькую прелюдию c-moll на фортепиано.
Учитель: А теперь, это же произведение исполнит другой инструмент – лютня. Обратите внимание на музыкальный образ: изменился ли его характер?
Звучит Маленькая прелюдия до минор И.С.Баха на лютне.
Учитель: Каждый для себя, наверное, определил характер, тип, настроение? Как один и тот же образ звучит у разных инструментов?
Предполагаемый ответ: В исполнении фортепиано, характер беспокойный, тревожный, стремительный; у лютни образ более выдержанный.
Вопрос: Отличаются ли услышанные вами инструменты?
Ответ: Да.
Вопрос: Чем?
Предполагаемый ответ: Звуком. Учитель: Отличие в тембрах.
Вопрос: Влияет ли это на характер произведения?
Предполагаемый ответ: Нет (затруднительно).
Учитель: Посмотрите на эти репродукции. Они с картин разных художников, которые пользовались разными приёмами письма. Определите настроение, отражённое в них. Предлагает вниманию учеников три репродукции: Шишкин И. «Тутовый лес», Левитан И. «Цветущее вишнёвое дерево», Синьяк П. «Сосна».
Предполагаемый ответ: Настроение светлое, солнечное, праздничное.
Учитель: То есть, разные приёмы отражают похожие настроения, а помогают нам его понять краски и талант художника.
Так и в музыке: образ, заложенный самим композитором, есть основа произведения, а инструменты раскрывают его каждый по-своему, исходя из своих особенностей и возможностей.
Для фортепиано переложение с другого инструмента означает, что на образ влияет и тембральная окраска. Выразить глубину чувств, мысли, передать настроение, краски и интонационный колорит – вот то чему служит наш инструмент и то, о чём мы должны помнить, играя на нём.
В). Помните, когда я рассказывала о неудавшемся сюрпризе Бартоломео Кристофори, то упомянула о клавесине. Фортепианную пьесу С.М.Майкапара «Мотылёк» мы сейчас попробуем сыграть на клавесине.
Ученица играет пьесу С.Майкопара «Мотылёк».
Учитель: Понравился тебе клавесин?
Предполагаемый ответ: Да.
Учитель: Как ты считаешь, помог ли тебе инструмент раскрыть образ произведения? Каким он тебе представляется?
Предполагаемый ответ: Играть эту на клавесине легко. Звук этого инструмента подходит для «Мотылька». Образ мотылька очень хрупкий, нежный, но с ним происходит небольшое приключение, которое для мотылька заканчивается удачно. И он улетает.
Учитель: Самуил Моисеевич Майкапар, композитор, написавший эту пьесу, родился в конце XIX века и умер в 1938 году. Это советский композитор, родившийся на Украине, но всю свою жизнь он провёл в Петербурге – Ленинграде. Думаю, ему был знаком клавесин, но он посвятил себя и своё творчество фортепиано. «Мотылёк» - фортепианная пьеса, но образ, заложенный в ней, как будто написан для клавесина. Единственный недостаток, как мне кажется, это негибкая динамика инструмента. У фортепиано, инструмента современного и усовершенствованного, больше выразительных возможностей.
Мы с вами проделали хорошую работу:
4. Сейчас настало время сказки.
Одна писательница – Л.Кирилина сочинила историю, которая называется «Сказка о рояле, который хотел стать клавесином». Задание: Слушайте, а после скажите мне: прав был рояль, или нет и почему.
Далее следует сказка (11 мин).
Смотри приложение.
Вопрос: Прав был рояль, когда захотел отказаться от своего неповторимого звука?
Предполагаемые ответы: Да, нет…
Учитель: Думаю, что пора подвести итог нашего урока.
Вывод: Основа музыкального произведения – художественный образ или образ мысли, который композитор излагает музыкальными звуками. Что же помогает нам понять, представить и изобразить его?
Ответ: Средства музыкальной выразительности.
Учитель: Перечислите их.
Ученики: Штрихи, динамические оттенки, регистр, темп, ритм, лад, музыкальные инструменты.
Учитель: Какие инструменты помогли нам на уроке разобраться в образах?
Ученики: Кларнет, лютня, клавесин и фортепиано.
Учитель: Все эти инструменты отличны друг от друга, каждый обладает характерным для него тембром, то есть окраской.
Вопрос: А что можно сказать о фортепиано?
Предполагаемый ответ: Что фортепиано может изобразить любой музыкальный инструмент.
Учитель: Иначе говоря, можно назвать фортепиано многотембровым инструментом, с большими изобразительными и выразительными возможностям.
И это - его главная особенность и основное свойство.
Домашнее задание: 1.-Придумайте для сказки свой финал, иначе – конец;
2- подумайте, как можно изобразить на фортепиано
медведя, дождик, пение кукушки;
3-нарисуйте два рисунка любого понравившегося вам
музыкального образа, о которых сегодня мы говорили,
в звучании различных инструментов.
4- попробуйте поиграть одну из своих пьес разными
штрихами: стаккато, легато, нон легато, маркато.
Список литературы.
Автор: Лукоянова Наталья Николаевна